THE CONRAN SHOP PARIS
Paris 2020
Virée design côté rive gauche
Sèvres-Babylone. Le 7e arrondissement de Paris, au pied du Bon-Marché, avec ses immeubles fin XIXe, là où Yvonne de Gaulle aimait faire ses courses. Ce quartier où régnait le charme discret de la bourgeoisie détient dorénavant toutes les adresses de l’excellence parisienne. Ils ont tous fait le grand saut, rive droite, rive gauche.
Sir Conran flaire les lieux où il doit implanter sa marque. Il installera The Conran Shop dans les anciens entrepôts du célèbre Bon-Marché. C’était en 1992, depuis beaucoup d’eau a coulé sous la Seine et son design n’a pas pris une seule ride.
Il nous a fait tourner la tête. Avant lui, on achetait une table, des chaises et un buffet, dans des magasins de meubles. C’étaient des ensembles... salon, chambre à coucher, etc. Avec Conran, on se fait plaisir, on craque pour une seule pièce. Une école de vie est née en Grande-Bretagne.
On expose les cuillères en bois, les ustensiles usuels aujourd’hui « design ». On se les offre dans du beau papier kraft. L’histoire d’un meuble devient légende. Le beau résiste au temps. Les cadeaux, les luminaires, le mobilier ainsi que les accessoires, signés de grands noms ou bien de talents émergents, représentent cette sélection unique et éclectique.
La question la plus posée à ce dinosaure anglais est : « Quelle est votre recette du good design ? ». Réponse : « Il est composé à 98 % de bon sens, mais ce sont les 2 % qu’on pourrait appeler l’esthétique qui est l’ingrédient magique ! » À méditer.
Sir Terence Conran (anobli en 1983 et fondateur du Conran Design Group) fut, lors de son voyage en France en 1953, totalement éberlué par la qualité de vie, les marchés, la cuisine. Il tomba amoureux de notre pays et de son art de vivre. C’est tout ce qui influence encore aujourd’hui sa vie et son travail.
1975 Ouverture du premier Conran Shop à Londres sur Fulham Road. Véritable révolution. Il croit en l’importance de rendre le design accessible à tous. Son style décoiffe, fait fureur et questionne. Tout le monde, toutes classes confondues y adhèrent.
1987. 2 000 m² sur deux grands niveaux : restaurant The Bibendum et un bar l’Oyster, c’est le Michelin Building.
A style tour on the left bank
The Sèvres-Babylone neighbourhood. The 7th arrondissement (district) of Paris, near the Bon-Marché, with its turn of the century buildings was where Yvonne de Gaulle liked to shop. This neighbourhood, full of understated bourgeois charm is now home to all of Paris's luxury addresses. They have all taken the plunge and moved from the right bank to the left.
Sir Conran picked up the scent of the location where he would establish his brand. He set up The Conran Shop in the former warehouses of the famous Bon-Marché. That was in 1992, and a lot of water has since flowed under the bridges on the Seine, but his style has not become the least bit dated.
He turned our heads. Before him, one bought a table, chairs, and a buffet at furniture shops. They were sets... living room, bedroom, etc. With Conran, you treat yourself; you fall for a single piece. A lifestyle was started in Great Britain.
One displays wooden spoons, ordinary utensils that are now "stylish." One receives them wrapped in pretty Kraft paper. The story of a piece of furniture becomes a legend. Beauty withstands the test of time. Gifts, lamps, and furniture, as well as accessories from big names or emerging talent, make up this unique and eclectic selection.
The question asked most often of this British institution is, "What is your recipe for good style?" Answer: "It consists of 98% good sense, while the other 2% might be called aesthetics, which is the secret ingredient!" Something to ponder.
Sir Terence Conran (knighted in 1983 and founder of the Conran Design Group) was completely astounded by the quality of life, the markets, and the food he found on his travels in France in 1953. He fell in love with our country and way of life. It is what still influences his life and work today.
1975: The first Conran Shop opens in London in Fulham Road. It is a veritable revolution. He believes in the importance of making style available to everyone. His style takes one's breath away, takes the world by storm, and challenges. Everyone follows it, all classes combined.
1987: 2,000 m² on two large levels: The Bibendum restaurant and a bar, The Oyster, are in the Michelin Building.
Et voici Paris !
On ne pousse pas la porte vitrée et ses poignées pur 19e… on vous ouvre. Déjà l’accueil nous fait sourire. Il ne reste plus qu’à lever les yeux pour contempler la structure métallique, ouvrage d’art dessiné par Gustave Eiffel.
Immense espace 2 000 m² d’entrepôts, transformé en temple du design pour la maison. Pleins feux sur l’architecture intérieure sur trois niveaux. Le sous-sol exploité avec des puits de lumière naturelle, des îlots de présentoirs savamment orchestrés afin de nous faire perdre la tête. Tout est stylé dans les règles de l’art, normal, les équipes parisiennes travaillent en team avec les équipes londoniennes et en matière de style, chez Conran Shop, on ne peut que regarder et apprendre.
On touche une céramique, l’art populaire étant l’un des bastions de la maison. On rêve devant un canapé ou une chaise iconique. Place aux idées, aux couleurs pétantes, aux formes. On regarde, on craque pour un énième mug ou un set de table, tout simplement parce qu’il est beau ! Lieu de culture. On peut ouvrir et regarder des livres à en perdre agréablement le temps qui s’écoule.
Il faudrait s’attabler devant une tasse de thé ou un verre de vin, pour une pause ! Il y a tant de livres de cuisine à lire, normal, Sir Conran adore ça. D’ailleurs il collectionne les restaurants.
And now, Paris!
One does not push the glass doors open with their 19th century handles... they are opened for you. Already, the welcome makes us smile. All that remains is to look up to contemplate the metal structure, designed by Gustave Eiffel.
The immense 2,000 m² warehouse space has been transformed into a temple of style for the home. Three levels that put the spotlight on interior architecture. The basement has openings for natural light and display islands skilfully arranged to make us lose our minds. Everything is state of the art, of course, and the Parisian teams work together with the London teams; for style, one can but look and learn at the Conran Shop.
One can feel a ceramic piece, the popular art that is one of the bastions of the home. One can dream, standing before a sofa or iconic chair. Make way for ideas, striking colours, and shapes. As one browses, one falls for an nth mug or placemat simply because it is beautiful! This is a place of culture. One can open and browse through books, pleasantly losing track of time.
One might need to sit down at a table with a cup of tea or glass of wine, for a break! There are so many cookery books to read, of course; Sir Conran loves that. He also collects restaurants.
Conran a créé des magasins, des cabinets d’architectes, des restaurants, (toujours son dada) et fait pousser des immeubles à Tokyo. Simplicité, fonctionnalité, qualité, innovation et design représentent les fondamentaux de sa philosophie.
Le Japon aime son style, et la Corée du Sud également.
Conran has created shops, architecture studios, restaurants (still his hobby), and has built buildings in Tokyo. Simplicity, functionality, quality, innovation, and design are the fundamentals of his philosophy.
Japan and South Korea love his style.
Texte: Catherine Taralon
Photographies: Marc Broussard
Traduction: David Winterstein